Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate pour piano et violon n°3 opus 108
Cette sonate est la troisième du tryptique de sonates pour piano et violon composées entre 1878 et 1887. Contrairement aux deux premières sonates pour violon, celle-ci est en quatre mouvements, les deux autres étant en trois mouvements. La sonate est dédiée à l'ami de Brahms Hans von Bülow, et fut créée à Budapest en 1888 avec Jenő Hubay au violon et le compositeur au piano.
1. Allegro
2. Adagio
3. Un poco presto e con sentimento
4. Presto agitato

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonate pour piano et violon n°5 "Le printemps"

La Sonate pour violon n° 5 en fa majeur, opus 24, de Ludwig van Beethoven, est une sonate pour violon et piano en quatre mouvements qui fut composée entre 1800 et 1801 et publiée en 1802. Son surnom de sonate Le Printemps, s'il lui est resté attaché, n'est pas de son auteur.
Il s'agit de la plus populaire des sonates pour violon de Beethoven avec la Sonate à Kreutzer, et d'une de ses œuvres les plus poétiques. La dédicace alla au comte Moritz von Fries, mécène du compositeur auquel Beethoven dédia également, dix ans plus tard, sa Septième symphonie. L'œuvre comporte quatre mouvements :

1. Allegro
2. Adagio molto espressivo
3. Scherzo. Allegro molto
4. Rondo. Allegro ma non troppo

Nadia Boulanger (1887-1979)

Nadia Boulanger naît dans une famille comportant quatre générations de musiciens. Encouragée par son père, Ernest (1815-1900), compositeur, chef d'orchestre et professeur de chant, elle commence à étudier l'orgue et la composition à l'âge de neuf ans. Dès 1903, elle devient organiste suppléante de Gabriel Fauré à l'orgue de l'église de La Madeleine. Au Conservatoire de Paris, elle est élève de Louis Vierne et fait une scolarité brillante : à 16 ans, elle obtient les premiers prix d'orgue, d'accompagnement et de composition. En 1908, elle remporte un Deuxième Second Grand Prix de Rome de composition. Quand sa sœur, Lili, meurt en 1918 à l'âge de 24 ans, Nadia déclare qu'elle ne composera plus jamais et commence à se consacrer à la direction musicale, à la diffusion de l'œuvre de sa sœur, et, surtout, à la pédagogie. Elle mène son impressionnante carrière de professeur jusqu'à sa mort, à 92 ans. Ayant su user de méthodes et de techniques modernes, Nadia Boulanger est, durant plus de 70 ans, l'un des professeurs de composition les plus influents du XXe siècle, comptant parmi ses élèves plusieurs générations de compositeurs américains, tels Aaron Copland et Philip Glass, chef de file de la musique minimaliste.
Nadia Boulanger fut professeur du Conservatoire américain de Fontainebleau dès sa création en 1921, et directrice de 1948 jusqu'à sa mort en 1979. Dès la première session, elle établit sa réputation de remarquable professeur tant elle semble tout connaître de l'harmonie et de la tonalité occidentales.
Au cours de sa longue carrière, les milliers d'étudiants qui vinrent de l'étranger pour assister à ses cours ont été captivés par son talent, ses connaissances et sa philosophie : "Je suis votre degré de tension le plus élevé, disait-elle. Écoutez-le en vous-même."
Contrairement à sa sœur Lili, Nadia Boulanger est plus connue comme professeur et chef d'orchestre qu'en tant que compositrice. Son œuvre musicale la plus connue est le cycle de mélodies Les Heures claires (1909-1912), arrangement de poésies de Verhaeren, composé en collaboration avec le pianiste Raoul Pugno (1852-1914).
Parmi ses très nombreux élèves : Daniel Barenboïm, Leonard Bernstein, George Gershwin, Elliott Carter, Aaron Copland, Marius Constant, Vladimir Cosma, Dalton Baldwin, John Eliot Gardiner, Jean Françaix, Philip Glass, Pierre Henry, Jacques Ibert, Michel Legrand, Dinu Lipatti, Igor Markevitch, Astor Piazzolla, Émile Naoumoff.